Formazione

cosa facciamo?

Con il nostro centro di formazione nella provincia di Trapani, offriamo corsi di Informatica Musicale certificati Steinberg – Corsi Cubase, garantendo una certificazione riconosciuta a livello internazionale. Da anni collaboriamo con Istituti scolastici a indirizzo musicale e Conservatori, e ora ampliamo la nostra offerta con nuovi corsi a livello nazionale accreditati dal MIUR, portando la formazione musicale direttamente nel sistema scolastico italiano. Inoltre, stiamo sviluppando la nostra etichetta discografica indipendente, con uno studio di registrazione e una sala prove, per offrire agli artisti un percorso completo dalla formazione alla produzione. Abbiamo già attivato progetti di formazione Scuola/Lavoro e PON, creando opportunità concrete per studenti e giovani talenti che vogliono trasformare la musica in una carriera.

certificazioni:

PER I DOCENTI

I corsi accreditati MIUR sono progettati per integrarsi nel sistema scolastico italiano, offrendo agli studenti l’opportunità di apprendere tecniche avanzate di produzione musicale direttamente all’interno delle scuole. Grazie a questa collaborazione, gli studenti possono ottenere una formazione riconosciuta che unisce teoria e pratica, preparando i giovani talenti ad affrontare con successo il mondo della musica. Inoltre, gli studenti partecipanti ai corsi possono usufruire dello sconto studenti per l’acquisto dei software Steinberg. Per maggiori informazioni, clicca qui: 

steinberg

Le certificazioni Steinberg sono un riconoscimento ufficiale che attesta le competenze in software di produzione musicale avanzata, come Cubase, uno degli strumenti più utilizzati dai professionisti del settore. Queste certificazioni sono riconosciute a livello internazionale e offrono un vantaggio competitivo nel mondo della musica e della produzione audio, confermando una preparazione completa e professionale.

i corsi

Cubase PRO BASE

Porta le tue produzioni al livello successivo con tecniche avanzate di mix e master, automazioni complesse, sound design e integrazione hardware. Ottimizza il tuo processo creativo e rendi il tuo sound professionale.

Cubase Pro 13 Avanzato

Per chi vuole padroneggiare Cubase a livello professionale. Impara tecniche avanzate di produzione, mixaggio, automazione e gestione complessa di tracce audio e MIDI. Sfrutta al massimo le potenzialità del software per creare produzioni musicali di qualità superiore.

Corso di mix base

Acquisisci le basi del mixing digitale con strumenti professionali. Impara a bilanciare i suoni, usare EQ e compressione, migliorare la spazialità e preparare tracce pronte per lo streaming e la distribuzione.

Un’introduzione pratica alle tecniche di registrazione, mix e gestione dell’audio dal vivo e in studio. Perfetto per chi vuole apprendere le basi in poco tempo.

Corso Professionale per Tecnico del suono

Approfondisci le tecniche avanzate di registrazione, editing e mixaggio. Impara a gestire sessioni professionali e a lavorare con attrezzature da studio e live, trasformando la tua passione in competenza.

Corso di Mastering

Corso avanzato di mastering audio per professionisti del mixaggio. Impara a ottimizzare il suono delle tue tracce utilizzando Steinberg WaveLab, preparandole per una distribuzione di alta qualità su tutti i dispositivi audio.

Social Media Management Per La Musica

In un mercato in perenne evoluzione, in cui piattaforme, linguaggi e algoritmi cambiano di continuo, il corso di Social Media Management per la Discografia pone le basi per una piena comprensione delle dinamiche dei social media e dell’industria discografica, fornendovi conoscenze trasversali e strumenti pratici indispensabili all’elaborazione di una strategia di
promozione sul web.

Progettare un Festival Musicale

Il corso sulla progettazione di un festival musicale è progettato per fornire agli studenti le
conoscenze e le competenze necessarie per pianificare e organizzare un festival musicale di
successo.

UFFICIO STAMPA PER LA MUSICA

Il corso offre una panoramica sulle strategie di comunicazione nel settore musicale, approfondendo
il ruolo dell’ufficio stampa nella gestione dei rapporti con i media. Si analizzerà il lavoro con artisti,
etichette discografiche e agenzie, dalla creazione di un piano di comunicazione alla gestione di
interviste ed eventi.

Music Production Pop Elettronica

Scopri le fondamenta della produzione musicale nel pop elettronico: dalla creazione di beat e melodie all’uso di synth e campioni. Impara a costruire arrangiamenti accattivanti e a mixare le tue prime tracce con un sound moderno e professionale.

HAI domande sui nostri corsi?

Lascia che ti diamo una mano a fare il prossimo passo. Scrivici e scopri come possiamo aiutarti a crescere!

Marika mazzonello

Pianista, docente, assistente di produzione e archivista con un’esperienza consolidata nel settore musicale e dello spettacolo dal vivo. Attualmente collabora con l’Orchestra Filarmonica della Calabria, dove dal 2017 al 2023 ha ricoperto il ruolo di assistente di produzione e archivista musicale, occupandosi della gestione logistica e amministrativa dell’organico orchestrale, della catalogazione del repertorio e della gestione dei contratti artistici. Ha partecipato all’organizzazione di importanti eventi musicali, tra cui il Tributo a Ennio Morricone al Teatro Greco di Taormina e Siracusa, la Cavalleria Rusticana di Mascagni, la Carmen di Bizet e numerosi concerti sinfonici e lirici con artisti di fama internazionale.

Parallelamente all’attività di produzione, ha sviluppato una solida carriera nell’insegnamento, con esperienze come docente di pianoforte presso l’Accademia Pianistica Italiana e in diverse scuole secondarie e licei musicali, insegnando materie come tecnica di accompagnamento alla danza, teoria e pratica musicale. Nell’ anno 2023/2024 è stata docente di Strategia, organizzazione e gestione dello spettacolo dal vivo, Marketing culturale presso il Conservatorio Tchaikovsky di Nocera Terinese (Cz).

La sua formazione comprende un Master in Music Business & Management presso il Saint Louis College of Music di Roma, che le ha fornito competenze avanzate in marketing culturale, legislazione dello spettacolo e gestione di eventi musicali. Grazie a questa specializzazione, ha acquisito esperienza nell’organizzazione di festival e concorsi, diventando nel 2023-2024 direttore di produzione e coordinamento per la Kyo Communication per l’organizzazione delle finali regionali della Sicilia di Sanremo Rock.

Come pianista, ha un background accademico solido con un Diploma Accademico di II livello in Pianoforte conseguito con il massimo dei voti presso il Conservatorio Statale di Musica P.I. Tchaikovsky. Ha partecipato a numerose masterclass con docenti di fama internazionale, tra cui Filippo Arlia, Ramin Bahrami, Marcella Crudeli e Vincenzo Balzani. . Ha inoltre vinto diversi concorsi pianistici nazionali e internazionali.

Oltre a concerti da solista, ha fondato un duo pianistico a quattro mani con il pianista Filippo Garruba, esibendosi in importanti sedi culturali italiane e in eventi di rilievo come Casa Sanremo 2019, il Museo della Canzone Italiana, la Finale Internazionale del Cantagiro 2019, collaborando con artisti del calibro di Katia Ricciarelli e Mogol. Il progetto è stato promosso da trasmissioni televisive su Rai3, Esperia TV e diverse testate giornalistiche. Nel

CARMELO SCORDIA

Professionista nel campo del suono, con esperienza sia in studio che in live, è specializzato in sound engineering per concerti, eventi teatrali e progetti cinematografici. Ha collaborato con una vasta gamma di artisti e produzioni di prestigio, sia in Italia che a livello internazionale.

In ambito live, ha contribuito al successo di eventi come Sanremo RockSanremo Trend, e di performance di artisti di spicco quali Santino CardamoneGianni Cazzola Quintetto JazzSonia DavizKim LucasSilentFallPremio SiciliaFrancesco BuzzurroTribute QueenJohn ScofieldClara SocciniTony Cirinnà Swing BandInternational Jazz DayHJO Jazz OrchestraEnrico IntraOrchestra Fiati F. MulèOrchestra Disney e molti altri. Grazie a queste esperienze, ha sviluppato una sensibilità musicale e competenze tecniche versatili, capaci di adattarsi a diversi generi e situazioni.

In ambito teatrale, ha lavorato come sound engineer per numerose compagnie, contribuendo a creare ambienti sonori coinvolgenti e di grande impatto per il pubblico.

Come fonico per la presa diretta, ha collaborato con attori affermati come Filippo LunaAlessandra FazzinoMiriam ScalaElena Polic GrecoManuela VenturaLucia SardoAlessandro Romano e David Coco, partecipando a produzioni di alto livello e assicurando una qualità audio impeccabile.

Lavora con dedizione e passione per garantire un suono di alta qualità, rispettando e valorizzando la visione artistica di ogni progetto a cui partecipa.

Melchiorre Titone

Melchiorre Titone è un tecnico del suono e fonico con un’esperienza consolidata nel settore dell’audio professionale, della produzione musicale e degli eventi live. Nel corso degli anni ha lavorato su numerosi progetti, occupandosi della progettazione e gestione di impianti audio, video e luci per eventi teatrali, concerti e festival, nonché della registrazione e post-produzione in studio. Ha maturato competenze nella ripresa microfonica, nel mixaggio e nel mastering, collaborando con band, artisti e produzioni televisive. La sua esperienza si estende anche alla realizzazione di scenografie, alla direzione tecnica di eventi e alla gestione di service audio-luci per spettacoli dal vivo. La combinazione delle sue competenze tecniche e artistiche lo ha portato a ricoprire ruoli chiave nell’allestimento di eventi di vario genere, dalla musica dal vivo alla produzione teatrale, fino alla registrazione di album in studio. Grazie alla sua versatilità e alla capacità di adattarsi a diversi contesti produttivi, è in grado di offrire soluzioni tecniche avanzate per garantire un’elevata qualità del suono e un’esperienza coinvolgente per il pubblico.